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2018年2月，4th Wall创意总监南希·贝克·卡希尔(Nancy Baker Cahill)与应用程序开发商Drive Studios合作，创建了这款应用程序：4th wall，以AR+艺术结合的方式挑战传统的公共艺术体验。
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贝克·卡希尔将这款应用命名为“4th wall”，因为它既存在于一个边界，又可以从一个边界过渡到另一个边界。物理世界和虚拟世界的融合带来了新的创造可能性和组合——她发现这种可能性在概念上是无限的。4th wall是一种不用昂贵或难以接近的VR头盔和技术就能集体分享AR艺术作品。 / i) b; N- Y1 N5 \# M
( M- ?/ j! |1 ~* t 在这款应用中，她把自己的三维图通过AR技术展现给用户，这样他们就可以用这些作品创建自己的背景和内容，把它们放在世界的任何地方。 1 a) C! _" F7 X! o
7 N* e: ]: @) F% j 这款应用可在特定地点的AR公共艺术展览进行体验。用户可以360度缩放、旋转、移动、放置和记录AR艺术作品，还可以在世界任何地方观看、记录和标记艺术体验。
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详细地址信息：https://www.4thwallapp.org/defining-line-sites
% n$ ?, ?* O9 y+ D$ y, J- X9 A) W3 w; \6 d 作品：DESERT X% A2 l; C' L# R5 c0 \2 `, L
南希·贝克·卡希尔(Nancy Baker Cahill)的一些艺术作品都出现在DESERT X中。这些增强现实技术在科切拉山谷发挥作用演示了：创造了对过去、现在和即将到来的环境灾难的感知。 ! [$ N6 I4 ~4 l( d( ^/ Y
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把它想象成一种“超物体”，一种我们几乎无法理解其范围和影响的现象，必须不断调节索尔顿海的蒸发率，以避免陷入一场全面的空中环境灾难。由于没有稳定出口，索尔顿海已经摧毁了许多鸟类和鱼类自然栖息地的地方。这幅图指的是这条极细的线，如果越过这条线，将会产生超出我们想象的更具毁灭性的生物、化学和地质影响。
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0 l0 c- A- ]+ O) }* J6 Z4 d* [ 当图画在波光粼粼的水面上旋转和搏动时，要求观众思考自然本身的不可控制的本性、技巧、微粒的生命(和死亡)、危险和美丽。原始的标记灵感来自于鱼类尸体、农业径流、磷、盐和矿物颗粒，这幅画以令人眩晕的速度生动起来。
/ o; ^% b( ?, @" f/ R 它试图暗示有机的、无机的和生物的力量被困在一种非自然的、持续的和不可预测的杂音中。它没有留下任何痕迹，但将作为一种无形的，令人不安的，无法形容的AR作品在空间。 3 H; y. g" p! j8 q, Z# h; p
作品：EVER NOW
& v$ l8 V! g, T5 B1 N EVER NOW是一个永久沉浸式模拟和AR激活绘图装置。该装置是通过Facebook艺术家在洛杉矶总部的一个40英尺的墙创建的。
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南希·贝克·卡希尔(Nancy Baker Cahill)的4th Wall触发了一种相关的增强现实体验，它填满了墙前的整个空间。安装还包括一个巨大的360°动画AR体验永久地定位在外面。
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作品：LEGACY
1 q6 ~+ ~$ h" q 最初是为SXSW 2020设计的，Legacy是一个原创的、特定地点的、360°的AR动画绘图，解决了奥斯汀的士绅化和气候变化问题。每一笔和每一种颜色的灵感要么来自当地的自然元素，要么来自“非自然”的发展。随着图画越来越多地扭曲、分裂和合并，它从有机、树根和泥土过渡到无机、玻璃和镜子碎片。遗产是地理位置对面的奥斯汀会议中心在灌木广场公园，它盘旋在树梢。
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总结
& e" G' u1 b% [& ?$ C AR与艺术的结合有慰籍人心的力量，一直觉得AR+艺术、AR与展馆等艺术形式的结合在目前大市场阶段（综合考虑AR技术、商业化落地等因素）有着更好的应用。因为艺术是个人的主观表达，是想象力，是创造力，是画面感，是情绪的升华，她并不像其他产业（金融、工业、教育等）需要很强的实操性和注重效率的提升，所以之前移动互联网、云计算、人工智能的崛起与大范围的应用，其实本质是大大大大大的提高了这些行业的效率，反思AR为什么还是无法大范围的落地使用，关键在于“心有余而力不足”，AR目前的技术发展还无法真正意义上的明显提高这些产业的效率。但是艺术行业不同，艺术需要的是通过一件作品来满足人们的幻想，从而抒发出此刻的感受，而AR通俗来讲就是数字内容与现实物理环境完美的融合，其实就是想象力的延伸、画面感的延伸、情绪的延伸...... / h, V9 z9 C3 o) z* Q" h8 X
大家对于AR与艺术的结合有什么看法或是脑洞可以积极留言～ 5 A' l0 ~! k( \3 b: e
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